從1905中國第壹部電影《定軍山》誕生到2005年，中國電影走過了整整壹百年。在中國電影的百年歷史中，中國電影的發展離不開中國武術的融合。
中國電影從無聲、單機、黑白電影到高科技、大投入、環繞聲影像最大化，甚至是世界上最有影響力的電影節。武俠電影和崇尚武德的俠義思想在中國電影中占有重要地位。因此，可以說，中國武術促進了中國電影的發展；中國電影促進和宣傳了中國武術。
2武術與中國電影發展的三次高潮
2.1第壹個高潮
中國武俠動作電影的第壹次高潮出現在上世紀二三十年代。當時人們習慣稱之為“武俠電影”。隨著中國電影的發展，武俠電影達到了第壹個高潮。這期間，各種武俠電影相繼出現。
他的武俠電影的快速發展與當時的文化背景和武俠小說有關。1928年，上海明星電影公司根據武俠小說《江湖奇人傳》改編制作了武俠電影《火燒紅蓮寺》。歷史上，人們壹直認為《火燒紅蓮寺》是中國第壹部武俠片。
當時紅極壹時的《火燒紅蓮寺》，票房和社會知名度都達到了巔峰。在接下來的三年裏，為了滿足觀眾的要求，《火燒紅蓮寺》續集的拍攝多達18集。就連今天的美國大片《蝙蝠俠ⅰ》、《蝙蝠俠ⅱ》、《蝙蝠俠ⅲ》都會覺得汗顏。《火燒紅蓮寺》講的是湖南瀏陽與和平河爭奪碼頭，涉及武林中昆侖派與崆峒派，以及紅蓮寺。劇情不必深究，但18集的《火燒紅蓮寺》其實形成了中國電影史上武俠動作片的第壹次高潮。後來1940和1993，香港又出了兩集，這樣壹共拍了20集《火燒紅蓮寺》。
1929-1931期間，上海有50多家電影公司制作了250多部武俠片，占所有出品影片的60%。
由於日本侵華，中國電影遭受了巨大的創傷，也導致了中國武俠電影第壹次高潮的結束。
2.2第二個高潮
中國電影武俠動作片的第二次高潮出現在20世紀50年代末和70年代。上世紀六七十年代，武俠動作片和言情片壹樣，成為支撐港臺電影產業的兩大支柱。這壹時期湧現出壹批代表這壹時期武俠動作片最高水平的演員和導演。比如李小龍、洪金寶以及後來的成龍和元氏縣兄弟。
1958年，香港峨眉制片公司最早拍攝金庸的《射雕英雄傳》和《染有皇室血統的寶劍》，後來臺灣省也出現了武俠片，如1960年臺灣聯合電影公司的《七俠十三義》。
1973，中國武俠動作片翻過了重要的壹頁。《猛龍過江》是李小龍自編自導自演的電影，是世界公認的壹部成功遠征歐洲、進軍世界影壇的武俠動作片。同年，《龍虎鬥》由李小龍和好萊塢華納影業聯合出品，成為中國第壹部與外國電影公司合作的武俠動作片。《死亡遊戲》是李小龍自編自導自演的最後壹部電影。不幸的是，李小龍在完成這部電影之前就去世了。
此後，港臺地區的武俠動作片雖然制作不斷，但作為壹個群體的武俠動作片的創作、拍攝和效果卻逐漸式微。
2.3第三個高潮
中國武俠動作片的第三次高潮出現在20世紀80年代初。1980年，北京電影制片廠首次拍攝了劉曉慶主演的神秘大佛，開啟了武俠動作片的先河。從65438到0982，由開封演出公司和香港聯華電影聯合公司出品，李連傑主演的《少林寺》真正掀起了武俠動作片的第三次高潮。這期間誕生了壹大批武俠動作片，如1983的少林寺弟子、武當弟子、武林誌等。1984少年出英雄，木棉袍，王五劍等。同時，武俠動作片具有動作片與民族文化交融的意義。
中國大陸和港臺地區引發的武俠動作片有所不同。也就是說，相比較而言，在講故事的前提下，更多的展現了壹個民族傳統文化的內涵和思想熏陶。
90年代，香港武俠動作片進入了新篇章，1992新龍門客棧，1993東方不敗，獅王爭霸對中國電影影響巨大。尤其是相隔半個多世紀的《火燒紅蓮寺》，在1993連續做了20個系列。以及1994中的“田部”等。，都促成了武俠動作片的第三次高潮。在所有的武俠動作片中，以廣東佛山出生的黃飛鴻為題材的武俠動作片達到了前所未有的高度。從1949年的《黃飛鴻傳》開始，已經有超過100部關於黃飛鴻武俠生涯的故事片。
3武俠動作片代表人物及其代表作品
整部武俠動作片有很多代表性的人物，最具代表性的人物主要從以下幾點來論述。
3.1李小龍
上世紀六七十年代，李小龍從武術詠春拳開始創作截拳道，隨後進軍影視圈，轟動世界影壇。由此，中國的武俠電影進入了第二次高潮。
李小龍的作品有他童年的作品:《富貴浮雲》、《小巷道》、《生命的開始》、《雷雨》、《孤獨的人群》。1969“醜聞溫德爾·迪金森”；唐山大哥在1971；1972精武門；1973猛龍過江，入龍；1973死亡的遊戲(未完)。
李小龍的電影中，尤其是武俠動作片《唐山大兄》，是由香港嘉禾電影公司出品的。該片中成功塑造的神雞俠“湯山大哥”帶動了中國電影走向世界電影市場，主角李小龍也因此成為壹代國際影壇巨星。
3.2成龍
成龍出生於1948，經過幾十年的拍戲，成為全球公眾人物。他的電影很多，《永不服輸》系列和《醉拳》系列基本奠定了他武俠動作片的地位。此外，影響較大的電影還有《龍族的故事》、《A計劃》、《蛇形刁手》、《奇跡》、《紅番區》、《雷雨》、《簡單任務》、《我是誰》、《好人》、《尖峰時刻》等。成龍於1995獲得香港浸會大學榮譽社會學博士學位。他的《醉拳ⅱ》發表在美國《時代》雜誌上，被評為十大電影之壹。成龍熱衷於慈善和公益事業，尤其是作為2008年北京奧運會的形象大使。
3.3李連傑
65438-0996年，“李連傑作品專輯展”在英國倫敦舉行，出現了異常熱烈的激蕩場面，體現出李連傑已經成為繼李小龍、成龍之後，在歐洲家喻戶曉的中國功夫明星。李連傑的武術動作，除了傳統的中國功夫，還加入了好萊塢的動作特技。李連傑已經成功打入德國、比利時、美國、日本等西方國家。
李連傑作品有1982少林寺；1984少林小子；1986南北少林；1988男人叫英雄；1989龍爭虎鬥；黃飛鴻在1991；黃飛鴻ⅱ和笑傲江湖在1992；1993獅子王爭霸，方世玉，泰張馳三豐等。1994的洪熙官，吳京的英雄，2004年的英雄，2005年要上映的霍元甲等等。
李連傑的身價隨著名氣越來越高，從1982幾百元的少林寺，到1996香港龍翔影業公司與永盛娛樂公司簽約的《黑俠》《黃飛鴻ⅵ》等三部電影，達到3600萬港幣。而後來的電影也在幾千萬美元。
3.4其他代表
武當派的司馬劍(趙長軍)、《長城奇觀》中的卓繼航(原文慶)、《武林誌》中的徐東方(李俊峰)等。在眾多武俠動作片中，以“黃飛鴻”為題材的電影可以說是成就了最多的武俠動作片。而扮演“黃飛鴻”的演員也包括了幾乎所有武俠動作片的著名演員。如成龍、李連傑、洪金寶、元彬、甄子丹、趙文卓、王群、邱建國等。還有許多其他著名的明星。如譚詠麟、劉家輝和梁小龍。其中，黃飛鴻(關德興)在黃飛鴻。從1940，關德興演黃飛鴻，到1970，他演了99部黃飛鴻題材的電影。
4中國武俠動作電影的發展趨勢
從《定軍山》到《臥虎藏龍》再到2005年周星馳的《功夫》和徐克的《七劍》，可以看出武俠電影的發展趨勢。
4.1關註電影節的評選和頒獎。
全球各類電影節超過3000個，國際制片人協會認可的國際A級電影節數量為11。在所有這些電影節中，奧斯卡是國際A級電影節中最重要的國際電影節，也是最商業化的電影節之壹。中國的電影行業對此非常重視。比如張藝謀這幾年的每壹部大片，似乎都指向了奧斯卡，而且都和武俠動作片有關。
對於中國電影來說，奧斯卡不僅是壹個展現在世人面前的好機會，也是壹個爭奪世界電影市場的機會。獲得奧斯卡不容易，但獲得提名也很有意義。如果獲獎，對中國電影整體形象提升和世界電影市場定位都有不可估量的價值。
2001獲得第73屆奧斯卡金像獎的《臥虎藏龍》，再壹次讓中國的武俠動作片出現在全球電影界。《臥虎藏龍》由李安執導，李安曾在中國、中國臺灣省和美國生活過。整個劇組由來自中國臺灣省中國大陸和中國香港的演員，以及來自美國和馬來西亞的中國演員組成。獲獎那壹刻，媒體稱之為“中國電影藝術在世界上的成就”。
奧斯卡提名中，《臥虎藏龍》提名10個獎項。最終獲得最佳外語片獎、最佳制作設計師獎、最佳攝影獎、最佳原創音樂獎四個獎項。這是中國電影首次在國際A級電影節上獲得重要獎項。
有趣的是，這部有英文字母的中國電影也在美國引發了學習中文的熱潮，有些學校甚至用《臥虎藏龍》這個劇本作為教材。
2005年，中國電影有了壹個全新的評選活動——中國電影排行榜。排行榜共有4項，每項有5項提名。我們發現制作最好的五部電影中有兩部是武俠動作片，分別是《功夫》和《十面埋伏》。其中《十面埋伏》有三項提名。
4.2電影市場的票房價值杠桿
票房價值方面，《臥虎藏龍》僅在北臺灣省票房就達到近2億美元，而於慧多媒體以8位數或1000萬元的價格獲得了《臥虎藏龍》的全球獨家動畫版權，包括碟片授權、商業合作等毫無疑問，《臥虎藏龍》已經賺了上億美元。
同樣，2004年第76屆奧斯卡最佳外語片提名後，《英雄》在美國的票房在兩個周末就達到了654.38+08萬美元，最終在全球達到了654.38+0.721億美元的票房奇跡，而《英雄》在中國的票房收入僅占654.38+07.24%。《十面埋伏》海外版權被索尼經典購買後，票房突破7200萬美元。來自電影發行商中國電影發行放映分公司的統計數據顯示，徐克的《七劍》於2005年7月29日開始上映，在全國周末的前三天就獲得了2600萬元的票房，與前綴D的第壹周基本持平..同時在東南亞取得了前三天4000萬的票房成績。發行負責人翁麗表示，“從《七劍》首周的表現來看，總票房達到7000萬到8000萬並不難。”所以《七劍》估計是華語電影中的佼佼者。
值得註意的是，中國電影的票房收入是壹個非常重要的指標。
4.3娛樂武俠動作片將會異軍突起。
《我的功夫女友》在2005年被譽為中國“第壹部現代功夫喜劇”。融合了浪漫、搞笑、功夫、勵誌元素。《我的功夫女友》是繼韓國影星張娜拉的電視劇《聰明女孩的成功》達到收視率巔峰，讓張娜拉成為亞洲天後之後的又壹力作。業內人士稱之為中國版的聰明女孩的成功。盡管張娜拉因檔期原因未能出演該劇，但《我的功夫女友》將中國功夫與喜劇相結合，吸引了所有人的目光。很多海外電影人也看好這部電影，希望引進現代功夫喜劇《我的功夫女友》。
2005年3月，第壹部從香港引進內地的電影叫做《憤怒的房子》。是壹部集武俠、動作、喜劇於壹體的武俠動作電影。影片由成龍監制，“家政課”參與了所有的拍攝工作。總投資4000萬元的《狂怒之屋》有驚險的跳躍場面和高難度的武術動作。
2005年4月，香港另壹部武俠動作片的主演洪金寶也推出了壹部“洪水式”的喜劇功夫電影《龍威父子》。《衛龍父子》在滇、桂兩地拍攝，優美的自然風光和壯觀的瀑布、河流襯托出中國武俠動作片的傳奇。
2005年賀歲片市場，周星馳主演的中國功夫片《功夫》展現了“電腦功夫”與真正武術的結合。此外，影片也讓這部賀歲功夫片有別於壹般的功夫片。《功夫》投資65，438+0.5億港元，模仿了好萊塢電影的很多經典段落，非常搶眼。
沈寂三年後，徐克發布了武俠大片《七劍》。目前該片已拍攝完成，於2005年7月29日與觀眾見面。
徐克認為劍是兵器之王，象征著中國武俠文化的精神。劍中蘊含著俠義和修養，有壹種浪漫在裏面。無論進攻還是防守的時候，妳都會發現這裏面有哲理。關於劍，徐克認為可以開發的內容很多。壹招壹勢讓人重新認識了劍。劍不僅僅是壹種戰鬥工具，它應該有七種精神和七種顏色。
雖然《七劍》壹直被稱為2005年最值得期待的港片。然而，最近在香港放映《秦漠》後，它有搶七劍風頭的趨勢。秦魔是壹部古裝武俠動作片，耗資數千萬，光道具《秦魔》就花了65438+萬。業內人士評價，《七劍》和《秦漠》兩部動作片的競爭，將帶動整個港片市場的進壹步復蘇。
4.4武術與中國電影發展共存共進。
中國電影的發展離不開武術的源頭。武術的全球宣傳和推廣離不開中國電影。在定軍山拍攝成功後的100年中國電影的風風雨雨中，中國電影的發展和中國武術的發展壹直是共存共進的。
20世紀70年代，功夫巨星李小龍讓世界了解了中國武術，在中國形成了壹股功夫熱。
上世紀80年代，李連傑的少林寺在全國範圍內掀起了壹股習武熱潮。據不完全統計，《少林寺》等武俠動作片上映後的幾年內，全國各地的業余武術學校如雨後春筍般湧現，多達萬余所。少林寺所在的河南登封有100多所武術學校。其中不乏規模大、檔次高的武術學校。比如塔溝武校就有壹萬多武術學員。與此同時，全球武術熱再次興起。
《臥虎藏龍》這部2001獲得四項奧斯卡的武俠動作片，無論是在全球電影界的影響力、票房收入的市場因素，還是對中國電影、中國武俠的宣傳推廣，都達到了前所未有的水平。
在中國65，438+000年的電影發展歷程中，武俠動作片不僅提升了中國電影的國際地位，擴大了電影的市場效應，也為弘揚中國傳統文化、弘揚民族精神起到了橋梁作用。某種程度上，可以通過電影宣傳中國幾千年的文明史，從而讓中國走向世界，讓世界認識中國。如奧斯卡、戛納、東京電影節等。是中國電影讓世界了解中國的窗口。再比如電影《霍元甲》，讓無數人為之傾倒，從而大大增強了民族凝聚力和自豪感。
中國電影是中國武術走向世界的橋梁，中國武術是中國電影的源頭。兩者的相互存在和推進將會永遠持續下去。
5結論
武術是我國特有的民族傳統體育項目，內容豐富，門派繁多，形式多樣，具有極大的健身價值、攻擊價值和娛樂價值。電影是人們文化精神生活的反映，武俠動作片在電影中占有重要地位。武俠可以和電影結合，促進雙方發展。