到了明代，廣東出現了舞獅，起源於南海縣。現流傳於廣東、廣西及東南亞各國的華僑中；在廣東，主要分布在珠三角和粵西。廣東獅子被視為辟邪避害的吉祥之物。每逢節日或重大活動，都會有舞獅助興，經久不衰，代代相傳。
基本介紹中文名:mbth、廣東獅子:廣東獅子分布:珠三角、粵西類型:文化活動起源:五代十國之後的保護:國家級非物質文化遺產介紹、歷史淵源、特點、藝術風格、文化、傳承發展、介紹舞獅是集武術、舞蹈、音樂為壹體的傳統民間文化。表演時，鑼鼓喧天，舞獅者先打壹個南拳，叫“開樁”。然後，兩個人扮演獅子的角色，另壹個戴著微笑的“大頭佛”，拿著壹把葵花扇，把獅子吸引到舞臺上。舞獅者的動作多為南拳馬步，舞獅動作有“睜眼”、“洗胡須”、“舔體”、“抖毛”等。主要套路有“采青”、“高臺飲水”、“獅子吐球”、“踩梅花樁”。其中《采青》是《醒獅》的精華，有壹個起步、傳承、轉折、組合的過程，富有戲劇性和故事性。《蔡慶》歷經變遷，衍生出多種套路，廣為流傳。濉溪舞獅表演逐漸從傳統的地獅發展到凳獅，從凳獅發展到高臺獅和高桿獅，從高桿獅發展到樁獅。打樁獅子的難度也在增加，比如走鋼絲，空中跳躍。最高樁接近3米，最大跨度3.7米，充分體現了“新、高、難、險”的特點，被譽為“中國壹絕”。廣州沙坑舞獅的道具造型特點是:獅頭高而窄，眼睛大而可旋轉，嘴寬而有筆，背寬，鼻扁，腮滿，牙齒可隱可露。有三種表演:便士獅子、舞獅和小獅子。獅子的喜、怒、悲、樂、動、靜、驚、疑八種狀態，通過跳、動、閃、撲、旋、跳等高難度動作在地面或樁陣上演繹，展現了獅子的兇猛和力量。自20世紀80年代以來，幾乎每個鄉鎮都有自己的醒獅隊。壹年四季，開幕式總是鑼鼓喧天。逢年過節，獅子隊上街采青，巡回演出。獅子藝術在鄉鎮的普及程度也是空前的。廣東獅子已成為廣東特有的民間舞蹈知名品牌。舞獅活動也在海外華人社區廣泛流傳，成為海外同胞認祖歸宗的文化橋梁，具有深遠的文化價值和意義。從歷史上看，舞獅起源於漢代，到了唐代已經發展到很高的水平。廣東獅子脫胎於北方的黃獅(北獅)，壹般在五代十國以後從中原傳到嶺南地區的民間。南獅流行於南方，北獅流行於北方各地。南獅表演有壹個采青的過程；北獅的“獅導”既是表演者又是指揮，只是沒有采青節目。南獅“獅頭”和“獅被”是緊密相連的，而北獅是分開的，表演時綁在壹起。南獅頭上有角，雄渾粗獷，神似精致，鼓樂激越，令人驚懼，故稱醒獅。中國的舞獅分為“北獅”(北獅)和“南獅”(南獅)。“北獅”外形笨重，“南獅”精神相似。這是大多數專家、學者、舞蹈家、武術家和普通大眾公認的。據廣東南海縣撰寫的《南海的舞獅》壹書記載:“毫無疑問，中國的舞獅脫胎於北方的黃獅。”'南獅'其實始於何時，史料已查，至今無記載，其確切年代已無從考證。但壹般可以肯定的是，它是在五代十國之後從中原傳到嶺南地區的民間。“作者認為這個提法是合理的:在秦始皇統壹中國之前，嶺南天地還是壹個落後的原始部落社會。秦始皇統壹中國給嶺南地區帶來了農耕、紡織等技術，也帶來了中原文化。後來隋朝十年，設立南海郡，管轄範圍包括廣州、佛山市區、三水、順德的部分地區。歷史上，中原地區多次戰亂，中原人民三次遷徙，嶺南是其主要目的地之壹。中原人南遷，必然帶來中原文化和百姓喜聞樂見的舞獅，這是順理成章的。在《中國民間舞集成》(廣東卷)壹章中，他說:“據說佛山是舞獅的發源地。”(註:佛山原屬南海縣管轄)從南海縣的物質基礎和當時制作獅子的工藝可以得到答案。南海縣自古以來就是魚米之鄉，土地肥沃，盛產蠶桑、魚、甘蔗；絲織、陶瓷器皿、五金和竹器制作、紙張裝訂技術等非常繁榮。宋代，南海縣石灣以陶瓷工藝聞名，被譽為“石灣瓦天下第壹”。明清時期，南海縣佛山鎮與湖北漢口鎮、江西景德鎮鎮、河南朱仙鎮並稱為“中國四大名鎮。”《佛山鐘毅鄉誌》載:“光緒三十三年，五鬥司向工部報備‘獅頭行’產品優良，省壁、外國前來訂購，多在石碌店。“這清楚地表明，當時南海縣的獅子生產技術是所有地方中最高的。舞獅的特點:以竹子和紙為主要材料。先把竹子紮成獅子頭的形狀，眼睛、耳朵、嘴巴等地方貼上紙，可以活動。它們都是用豬豆、馬毛或植物纖維糊成的。幹燥後，它們被塗上各種顏色，然後用清漆固定。舞獅最大的特點就是頭上多了壹個角。據說是為了避開皇帝特別欣賞的黃獅舞的種種禁忌而創造的，讓政府抓不住把柄。最重的獅子頭6.5斤，最輕的3.5斤。* * *分為四類。獅尾被的傳統長度是4米。為了跳舞靈活，現在改成2.6-3米。醒獅的種類:“醒獅有很多種，壹種是金獅，也叫泰獅，用於迎賓或隆重的交際禮儀，壹般不容易出門。壹旦出去，其他獅子會跪著敲他三下。當金獅相遇時，他們應該觸摸對方的眼睛...然後金獅們互相鞠躬，舞獅又開始了，邀請。除了金獅，還有黑獅、紅獅、彩獅。據說分別代表張飛、關公、劉備，體現了不同的性格，如黑獅威武兇猛，紅獅威嚴，彩獅溫馴。“此外，由於形狀不同，當地人對醒獅的稱呼也不同:如南海的大頭獅、鶴山縣的鴨嘴獅、清遠和英德的公雞獅、雷州半島的鸚鵡獅等。舞獅音樂:“鼓”是舞獅的主要樂器。加上鑼鼓錢，鑼鼓鋪天蓋地。鼓的力度、速度、快度和柔和度是根據舞獅的不同套路和動作來設定的。擊鼓的手法、姿勢、手勢都很有講究。鼓分三星、五星、七星三種。”只要根據舞獅不同的套路和動作來看中國就可以了。"觀看中國舞獅鼓樂隊的表演是壹種很高的藝術享受."這是1990年7月南海舞獅在馬來西亞參加國際舞獅比賽時媒體的評價。舞獅的動作和套路:據老藝人介紹，舞獅的步法完全采用四平馬、子午馬、麒麟步、跳步、坐盤(即老樹包裝)、翻身、翻滾等。這些動作很難架橋，也很難上馬。他們強壯，步法堅定，紮根。凡是學跳舞醒獅的，都要先學南拳打基礎。舞獅的表演節目是:出洞、下山、過橋、喝水、采青、喝醉、醒後、上山、打球、與大頭佛玩獅子...摘綠是* * *。采青可分為“高采青”和“地采青”。“摘地青”分為水青、蟹青、橋底青、斷字青等。套路豐富多彩，技巧性強，難度大。此外，還有近代發展起來的“獅燈”、“獅吐球”、“大頭佛引獅”以及極具競爭力的“高樁獅”、“梅花樁獅”、“走鋼索獅”等。舞獅的藝術風格有很多種。總結起來有“南派”和“北派”，風格和特點各不相同。民間流行的說法:“北獅”源於北魏。舞獅流行於“胡人”，用木雕制作，作為祭祀儀式。北魏時，魏的武王稱之為“北魏瑞氏”，它不僅是皇宮裏的娛樂場所，也有助於胡人想家。南宋時稱之為“北獅”。舞獅“南獅”流行於中國南部的廣東。據說到處都有吃農村農民收成的怪物，但不傷害人畜。它經常發出“年年歲歲”的聲音，所以人們稱它為“年獸”。年獸眼睛大，有觸角，性格好。農村農民視其為神獸，不敢捕殺。後來，村民們用鞭炮聲嚇跑了“年獸”，人們又恢復了平靜。村民們互相祝賀親朋好友，並將這壹天定為“新年”，象征著新的開始。從此，每到過年，人們就用竹子模仿“年獸”，放鞭炮，送紅印章。但上面的故事只是北方年獸故事的翻版，故事中矛盾重重，不符合嶺南地區的故事風格。另壹個老壹輩流傳下來的故事更符合獅子覺醒的傳說。相傳古代(也有說是乾隆年間)南海發生瘟疫，死了無數人。瘟疫過後不久，出現了壹種神獸，人們稱之為“年獸”。年獸經過的地方，瘟疫很快就消失了。因為年獸給人們帶來很大的好處，所以人們制作年獸來代替，在各家門前隨著鼓樂起舞，以辟邪。因為年動物喜歡吃青菜，所以每家每戶都在門前放壹盤青菜，吸引年動物來吃。因為年獸長得像傳說中的獅子，所以叫“瑞獅”。因“瑞”與“睡”在粵語中諧音，故稱睡獅不吉利。按照廣東人的禁忌習慣，睡覺改為醒著，所以叫“醒獅”。其次，南獅頭和北獅頭在造型上有嚴格的區別，北獅頭以寫實為主。南派以神似為主。其實可以說南獅根本不是獅子，而是壹種幼小的動物，因為南獅的獅子頭上有角，獅子沒有角。在這裏可以清楚地看到，廣東獅子是石楠頭上最具代表性的膠南派獅頭。獅子傳到各地後，根據當地習俗(尤其是馬來西亞和新加坡)，握法、舞姿、外貌都不壹樣。然而，獅子頭的外觀是通過顏色來顯示其性格的。如紅獅關公臉、黑白臉、青鼻鐵角、牙刷胡子的張飛形象，顯示出其豪放粗獷的氣勢。廣東傳統舞獅講究技巧和武藝，壹般由兩三個人組成。其中壹個舞獅頭，壹個舞獅尾，壹個舞大頭佛，以葵花扇為引，後面是鑼鼓隊。獅子的動作隨著鼓點的快、慢、輕節奏，以各種姿勢翩翩起舞。舞獅常用的基本動作有舔毛、抓撓、探路、戲水、畫綠等20多種。情感上主要是喜、怒、悲、樂、貪、疑、諱、憂、餓、睡、醒，步態步法有四馬、子午馬、開合馬、騎龍步等。技術嫻熟的高手不僅能舞出獅子的心態，還能從高難度的舞獅技巧中展現出壹套故事線。只有這樣，才能真正做到南獅功夫的過硬。獅子在表演時會敲鼓、敲鑼、敲鈸。鼓手是舞獅的核心和靈魂。隨著時代的不斷發展，獅子藝術無論是演技還是獅頭和裝備都發生了很大的變化。國際上對設備的長、短、高、低都有壹定的限制。比賽時間定為10至15分鐘，參賽人數限定為6至8人，從而使傳統的醒獅藝術從大眾化走向競技化、規範化、科學化。文化佛山是中國著名的古鎮之壹，有著獨特的文化傳統。它不斷傳承，逐漸演變成壹種既富有文化傳統又富有時代精神的文化特色。舞獅是其中之壹...中國廣東省南海縣是真正的舞獅發源地。早在明朝初年，號稱中國四大名鎮的南海縣佛山鎮就已經有專門制作獅頭、獅被、鑼、鼓、鈸的能工巧匠。此外，在佛山鎮附近的市場和村莊，舞獅壹直是壹項傳統的民間運動。每當過年過節，或有重大喜慶活動(如村民慶祝、新祠堂落成)時，壹定會出動舞獅助興。此後，這壹傳統民俗活動逐漸遍及整個南粵桂地區。南獅看起來像獅子，但它頭上有壹個長長的角，看起來像獅子但又不同。南獅的角尖略向前彎，而不是向後彎，既不損害獅子威武的形象，又有其獨特的藝術風格。不難看出，獅子和獨角獸之間的特征被融合成壹種風格獨特的新型獅子。眾所周知，在中國封建王朝，濫用皇帝特殊服飾和禮儀儀式的人，都被視為‘作亂有罪’。指控範圍從失去壹切到牽連九個家庭。因為黃獅舞曾經是唐力皇帝獨享的特殊舞蹈，所以從唐朝開始的五代、兩宋、元朝、明朝也都理所當然地認為是‘禁物’，無人敢冒天下之大不韙。但舞獅畢竟是勞動人民創造的，是壹種藝術性和體育性相結合的傳統娛樂。人們喜歡它，所以他們想出了壹個好策略來避免相關的禁忌。醒獅的形象是壹只獅子，但它有壹只長長的角。如果政府追求，就叫“獨角獸舞”，讓統治者抓不住。宮廷裏的黃獅舞，是拿著紅筆畫的人煽動的；然而，舞獅的靈感來自於壹個人假扮成‘大頭佛’，手裏拿著壹把葵花扇。它不局限於任何‘五色’、‘五方’之類的規矩，它有自己的打擊樂和技法。它起源於黃獅舞，與黃獅舞不同。它已成為嶺南地區民間傳統體育娛樂的重要活動，顯示出強大的生命力，是人民群眾的新創造，深受人民群眾的喜愛。南海西樵山的醒獅歷史上曾經有過壹個風雲人物。南海的西樵山人傑地靈，壹代武將黃飛鴻就誕生在西樵山下。黃飛鴻倡導的南獅藝術展現了中華民族的氣節，體現了壹種開拓、團結、無畏的民族自豪感。黃飛鴻獅子王爭霸的場景現在每天都在紀念館裏重現。幾個身手矯健的年輕人在三米多高的鐵樁上騰躍，靈巧的動作中展示著南獅的神奇魅力，仿佛看到了當年黃飛鴻的魅力。它有很高的觀賞價值。往往鑼鼓喧天，獅子出現。他邁著矯健輕快的步伐，東張西望，搖頭晃腦，顯得異常警覺。他的四條腿敲打著地面，邁著令人眼花繚亂的步伐向鐵堆靠近...就在看客們眨眼的時候，獅子突然跳到了鐵堆上，然後站了起來，驕傲地對著天空微笑，獅子身上的鱗片在陽光下閃閃發光。人們驚呼了壹會兒，然後看著獅子急速轉身，雙腳全部落在樁上，在有節奏的鼓聲中邁著靈巧的步伐。在三米多高的鐵堆上，他騰空而起，縱身壹躍，就像踩在地上壹樣。說話間，鼓聲突然停止，獅子突然向前壹躍，雙腳全部騰空。當樁倒下的時候，整個獅子都劇烈地倒下了。觀眾中有人被蒙上眼睛不忍再看壹遍，然後看著獅子倒下。觀眾報以如潮的掌聲。舞獅不僅在當年很優雅，現在也很流行。隨著改革開放，廣東獅子隊已遍布廣東各地，舞獅的影響力越來越大。它集觀賞性、藝術性和競技性於壹身。同時具有濃厚的吉祥喜慶色彩和渲染氣氛的能力。甚至海外華人也成立了舞獅隊來表演傳奇。年齡越來越大，醒獅精神被講述的越來越多，醒獅逐漸成為壹種潮流！繼承和發展舞獅運動在廣東人民中有著廣泛的群眾基礎。改革開放以來，舞獅隊作為壹項傳統項目如雨後春筍般發展起來。在南海的17個鎮和縣有超過1800個舞獅隊。大瀝鎮1990燈會舉辦“生菜會”，500多支舞獅隊來賀慶；肥水每所小學都有青年舞獅隊；南海縣的鎮上甚至有壹些舞獅隊，加入舞獅運動是很平常的事。此外，還有女獅子。廣東舞獅不僅在國內有名，在海外也很有名。海外華人有跳舞醒獅的習俗。近年來，許多海外華人和外國人來到南海的舞獅館學習舞獅和武術。這充分顯示了中國民族藝術的魅力和自強不息的精神。我們應該盡壹切努力發揚舞獅的優秀文化藝術傳統。國家高度重視非物質文化遺產的保護。2006年5月20日，廣東獅子被國務院批準列入第壹批國家級非物質文化遺產名錄。叫醒獅子