【編輯推薦】妳對法國搖滾了解多少？

說到搖滾，我們很容易聯想到英語國家。20世紀60年代，貓王、披頭士和滾石樂隊的名字家喻戶曉。但是，如果要列出幾個法國搖滾樂隊的名字，連法國愛好者都分不清，是吧？然後聽聽埃裏克·薩爾丁格先生是怎麽介紹法國搖滾的。搖滾樂從65438年到0954年在美國開始流行，但它在法國的誕生要晚得多。說到法國搖滾音樂的發展，就不能不談二戰後法國的全面復蘇。隨著法國經濟勢頭的增長，法國年輕人的文化也占據了主導地位。受美國的影響，搖滾樂開始傳播，買壹臺電唱機成了年輕人的夢想。從1960到1973，受美國搖滾樂的影響，法國搖滾樂手開始模仿這種新的歌曲形式。他們抄襲美國搖滾樂的曲調，翻譯歌詞，改變節奏——原汁原味的法國搖滾樂就這樣誕生了。從1974到1983，英國搖滾樂震動了世界，披頭士和滾石樂隊的出現對法國搖滾樂產生了巨大的影響。可以說，在20世紀70年代之前，法國沒有自己的搖滾樂。隨著全球經濟蕭條和朋克音樂的興起，法國搖滾樂開始成長，並逐漸形成自己的特色。這裏我們將列舉幾個有代表性的樂隊:Téléphone、Trust、les souris déglinguée，也許妳能在Téléphone裏找到滾石樂隊的影子，但他們的演唱已經擺脫了壹半英語壹半法語的抒情模式。他們重新譜寫自己的曲調，揭露社會的陰暗面，訴說城市邊緣的問題，反對壓力和汙染。他們的歌曲影響了年輕壹代。Trust的歌很難撼動，充滿了對社會的指責。Les souris déglinguée的音樂更像朋克，帶有東方色彩。可以說這是法國搖滾第壹次走近東方。法國搖滾比英國或美國搖滾更激進。這種激進體現在音樂和歌詞中。1983年和1984年，隨著英國新浪潮的流行，合成器也被廣泛應用於法國搖滾。於是，這種激進成分逐漸收斂，電子元素開始流行。其中，不能不說的是，Indochine就是樂隊。他們的音樂融合了多種合成器效果，融合了漫畫和電影元素。顧名思義，他們的音樂不僅限於法國。他們甚至把冒險故事寫進了歌曲。如果說60年代美國搖滾屬於白人，那麽80年代法國搖滾屬於白人。但80年代後，隨著移民政策的變化，大量移民湧入法國，大多來自北非和黑非洲。隨著聲音的自由化和小團體自由化政策的普及，法國文化開始變得多元化。從1981到1995，傑克·朗任法國文化部長，這是法國文化的壹次大飛躍。法國文化更加貼近日常生活，更加大眾化，娛樂也被提到了文化的高度。1981法國音樂節計劃開始。短短兩年，法國音樂節已經成為政府行為。此外，文化中心也激增。除了巴黎，圖盧斯和馬賽也起到了文化中心的作用，移民文化在這兩個地中海城市生根發芽。所以法國搖滾樂也是隨波逐流的，這壹時期搖滾樂的表現可以概括為轉型、融合、立場。搖滾樂通常不再被大型唱片公司接受，歌手必須獨立制作和發行音樂。搖滾樂也融入了各種文化元素，音樂家們利用西班牙音樂、阿拉伯音樂、東方音樂等音樂特色來編輯自己的歌曲。最後，搖滾樂更加個性化，通常帶有強烈的政治或社會傾向。Mano Negra樂隊很好地體現了音樂是壹個熔爐的精神，樂隊成員吸收各國音樂的長處，重建自己的搖滾世界。黑色欲望樂隊樂隊立場鮮明。他們有強烈的政治主張，反對極右的國家政治路線，反對世界壹體化和跨國公司。Zebda將這三種精神發揮到了極致。事實上，法國搖滾樂是法國社會的縮影。了解法國搖滾樂，了解法國搖滾樂的歷史，了解法國搖滾樂的代表人物，可以幫助我們更好地了解法國社會。