在海城高蹺秧歌的表演中，宏大的舞臺和輕盈細膩的舞臺囊括了音樂、舞蹈、雜技、戲曲等多種形式，構成了以舞蹈為主體的綜合性民間廣場藝術。以下是我幫妳整理的高蹺分類。歡迎分享。
現今人們使用的高蹺多為木質，表演可分為雙高蹺和單高蹺。雙高蹺常綁在小腿上，以示技藝；單高蹺雙手托住木高蹺頂部，上下方便，動感有趣。其表演可分為“文高蹺”和“武高蹺”。文學高蹺強調的是裝像和調侃，武學高蹺強調的是個人技巧和絕活。各地高蹺形成了鮮明的地域風格和民族色彩。
山西各地高蹺的高度不壹，從幾寸低到七八尺高。在山西省的芮城縣和新絳縣，高蹺的高度達到15英尺甚至18英尺。通常，高蹺的高度約為四英尺。
高蹺在山西的流傳歷史悠久，晉中地區榆社縣出土的北魏石棺上也能看到高蹺和雜技的畫面。高蹺雖然沒有文字記載，但最晚應該是從北魏開始的。在山西的高蹺隊伍中，有文高蹺和武高蹺兩種。文高蹺重於撚步，武高蹺以表演絕技為主。
在浮山縣，頭高蹺是指揮，二高蹺是領隊，戲曲人物在中間，最後醜八怪帶在後面。表演從扭動各種場地圖開始，然後進行“過仙橋”、“跳上桌子”、“跳上雙凳”、“劈叉”等各種高難度動作。
在垣曲縣胡村壹帶，高蹺主要表演絕技。這裏的高蹺表演不僅有扭腰、磕碰、後翻、落叉、跳桌、翻筋鬥等花樣，還有舉二結、三結、坐舉、站舉、組合舉等高難度的舉法，並能形成“馬拉大車”、“過天橋”的造型。在這個縣城踩高蹺，最難的就是“爬虎梯”。
新絳縣白碧村和交口縣雙池鎮的“蝴蝶”是高蹺節目，既有故事情節，又有許多高難度動作。這個節目由三個人表演。少婦扮演天使，背著蝴蝶往前走，小夥子扮演小生，拿著蝴蝶扇，小醜搖著撥浪鼓玩耍追逐。它非常生動、活潑、有趣。在表演中，這三個人有壹些技巧，如蹲下，跳上桌子，風箏翻轉，跳過頭頂，向後滾動和單腿跳躍。
稷山縣和右玉縣的“動物高蹺”是兩個人表演的連體高蹺。高蹺表演者腳上綁著木高蹺，腰上綁著獸皮，額頭上綁著獸首。他們的上半身彈奏相應的數字組成壹組形狀，在音樂和鑼鼓聲中舞動前進。
夏縣等地三個人踩四個高蹺難度很大，四個人* * *綁五個高蹺，表演需要默契配合。
原平、平定、定襄三縣的高蹺稱為“高蹺秧歌”，通過扭秧歌步、變隊形，然後講評、演唱，稱為“高蹺秧歌”。在隰縣甘家莊，還有壹種“鳴高蹺”的表演方式，在高蹺的關節處系壹個小鈴鐺。
在山西省，高蹺表演多種多樣，不拘壹格。這些高蹺的表演時間壹般在農歷正月十五前後的“盛世”活動中，高蹺是整個活動中的壹種表演形式。這種活動內容靈活，行動相對自由。可以在大場地表演，也可以在街上走來走去。
山東高蹺常疊三層(無高蹺的兩三層)扮演戲曲人物，上層人踩在下層人肩上，照常行進。
在環京津的高蹺上，演員們經常表演“單腳跳”、“劈叉”、“越障”等高難度技巧。其他人表演特技，比如用壹只腳從四個高桌子上跳下來。
高蹺流行於東北，最著名的是“遼南高蹺”。其形式完整，性能規範。剛開始要“造壹只大象”(折兩層樓的形狀)唱秧歌，意思是“有壹頭大象相安無事”，然後跑到大場子裏變換隊形，再表演二重唱，“蝴蝶拍動”，“漁父捕魚”，成群地演民間戲文。
在少數民族的高蹺上，演員們都穿著自己的服裝，以獨特的方式表演。如布依族既有雙高蹺，也有單高蹺(又稱單木高蹺)，雙手握住高蹺的兩端，制作方便，其單木高蹺特別受兒童歡迎；白族的“高蹺戲馬”，演員也踩著木高蹺，用馬形道具表演；維吾爾族“雙高蹺”將民間二人轉融入其中。
高蹺原本屬於中國古代百戲之壹，早在春秋時期就已出現。在中國，高蹺最早出現在《列子·傅說》:“宋代有子蘭者，用其技幹宋元。宋元時期召見，看其技藝。
有兩枝長其身兩倍，屬其脛，齊頭並進，使七劍重疊跳躍。五劍常在空中，袁俊大驚，賜金帛。從文章中可以看出，高蹺早在公元前500年就已經流行。表演者不僅可以用綁在腳上的長木頭走路，還可以跳躍和舞劍。高蹺分高蹺、中高蹺、跑高蹺三種，最高的有十幾尺。漢魏六朝時，高蹺稱為“高蹺”，宋代時稱為“踏橋”。自清朝以來被稱為“高蹺”，它是由1到3英尺長的木條和木制支架制成的。表演者把腳綁在棍子上，裝扮成各種人物，壹人或多人壹起跳舞，伴著嗩吶，表演有趣的動作或故事。北京被稱為“高蹺俱樂部”。黃河流域叫“貼高腳”，可分文武。文橋主要表演走和唱，舞蹈動作簡單。吳橋表演倒立、跳高桌、疊羅漢、劈叉。據古籍記載，古代的高蹺都是用木頭做的。在刨好的木棍中間做壹個支撐點，用來放腳，然後用繩子綁在腿上。表演者踩高蹺時可以舞劍、劈叉、跳凳、跨桌、跳秧歌。北方高蹺秧歌中，人物有漁夫、媒人、傻兒子、二哥、道士、和尚等。表演者滑稽的表演能引起觀眾的極大興趣。在南方，高蹺扮演著傳統戲曲的角色，包括關公、張飛、呂洞賓、何仙姑、張生、紅娘、濟公、神仙和小醜。他們邊表演邊唱歌，熱鬧，自娛自樂。據說這種踩高蹺的形式最初是古代人為了采集樹上的野果作食物，在腿上綁兩根長棍而發展起來的壹種踩高蹺活動。；