東方:賈和劉小東的共同藝術行動
盾
標題:東方
監制:丹波周強
監制:余力為朱炯
策劃:劉曉東宋靜
藝術顧問:林旭東坦博
導演:賈
攝像:賈、、周永康、
錄音導演:張洋
作曲:林強
編輯:孔勁蕾
制片人:王米·東丈
類型:紀錄片片長:70分鐘
首映時間:2006年9月5日(威尼斯電影節)
摘要
2005年，中國奉節。
畫家劉曉東到三峽地區創作油畫《溫床》。12個拆遷工人成了他的素描模特。這座有著2000年歷史的城市因三峽工程的修建即將消失，畫家在與模特的相處中被現實征服。
泰國曼谷，2006年。
《溫床》第二部在曼谷舉行。劉小東邀請了12位熱帶女性為他們寫生。炎熱的城市讓女人們昏昏欲睡，但地上的水果依然鮮亮。畫家們因為體力消耗越來越累，但女人們打破了他們的眼睛，唱著歡快的歌曲。
兩座城市都有河流經過，永遠不會回頭。
生產介紹
2002年底，劉曉東去三峽旅遊，看到正在搬遷的三峽縣城，創作想法萌發。直到2003年非典爆發，劉小東創作了第壹幅關於三峽的油畫——《三峽移民》(200cm×800cm)。
2005年下半年，劉小東和賈壹起去了三峽，創作了油畫《溫床》和以劉小東為主角的紀錄片《東》。
賈論“東”
第壹，為什麽拍《東》
首先，這部電影不是因為三峽拍的，而是因為小東要畫畫，所以邀請我拍紀錄片。本來很好奇他的工作狀態，到了那裏是怎麽開始工作的，又是怎麽面對畫中人的。我沒去過三峽，但第壹次喜歡上他畫的三峽。我也對那個地方產生了興趣，和他壹起去了。這部紀錄片是關於他的繪畫來表達他對這個地方的感受。小東選擇這裏是有他的理由的。它正在消失，壹切都在改變。今天這個人在，明天這個人可能就不在了。他可能離開，也可能死去。所有這些東西都在流動和變化。小東在創作的時候基本都在跑，比如和光競爭。在他選擇繪畫的地方後面有壹座建築。如果他不快點畫，太陽很快就會被擋住。在工作現場，我漸漸進入了所謂畫家的世界。
讓我感動的不是他選擇三峽這個巨變之地，而是他對生活本身和人本身的熱愛。在小東的地方，他面對的是同壹個人——拆遷戶。他表達的是壹種只有在這個特定人群中才能呈現的美感。妳會覺得他內心對他筆下的人物充滿了感情。這是這次三峽之行最讓我感動的地方。
第二，為什麽用“東”做標題？
我也是壹個藝術愛好者。壹直想發現他繪畫世界裏的“秘密”。現在回頭看他以前的壹些畫，會發現他有壹個不變的亮點，就是每壹幅畫裏的人都有自己生活的美好。“現實主義”“現實主義”之類的詞語，並不能概括他作品的意義。他對物體本身和生活有著最直接的愛，這種愛是非常自然和原始的。在包裝已經失去本色的當今社會是非常難得的。我的紀錄片叫《東方》，名字裏用了壹個字。它也暗示了我們所處的位置和態度。
第三，為什麽要和劉曉東合作？
在壹起工作是很自然的，基礎就是所謂的藝術觀點，所謂的對作品的感受也是相當壹致的。我電影裏的人都是走在大街上的普通人，小東畫裏的人也是最普通的普通人。但它們有它們的美，是壹種與生俱來的美。妳為什麽喜歡這些人？面對這些人，如何表達他們的生存狀態，是我們不得不思考的問題。生活在三峽的人們經濟和生活條件很差。人們依靠那條河生活。搬家後，他們未來的生活可能沒有著落，但就每個人而言，他們會讓我們發現，幸福並不能完全用金錢來衡量。我們遇到壹些人，他們的生活還是很活躍的。他們沒有太多的沮喪、痛苦和猶豫。人活得好，掙壹塊錢兩塊錢也開心。真的很好。
我們整個攝制組回來後，很多人都非常懷念在三峽的感覺。找到最初的快樂是最重要的過程。比如這部電影以後怎麽上映，有多少人喜歡，能傳播多遠，我最不會在意。因為主要的幸福已經過去了，就像生孩子壹樣，妳珍惜壹個生命，看著他長大妳很開心，但是最懷念的是最初的戀愛和生產過程。回來後發現自己很穩定，覺得生活其實對妳來說已經足夠好了！
劉曉東談“東”
壹、為什麽要畫三峽？
我總是害怕——我覺得自己好像變成了什麽，然後就變得娘娘腔了。所以我總是願意貶低自己，讓自己不那麽重要，不那麽自以為是。只有當壹個藝術家與當地生活有壹些聯系時，他的作品才能更新鮮，更有力量。如果我不去三峽，我可能會去其他類似的地方。在北京，很多人關註它。作為壹個畫家，我覺得有點用，比如展覽，采訪，書籍...但當我面對三峽和那些即將被淹沒的小縣城時，妳會覺得自己壹無是處，虛榮的東西沒有任何意義。這個時候，妳會重新思考很多問題。如果藝術總是作為祭品呈現在神聖的殿堂裏，那個人就會變得空虛。在三峽，藝術不如床墊值錢！不比床墊有用！我們改變不了什麽，也對別人沒有影響。我想放低自己，不要太把自己當回事。我幾次去三峽創作，表達我對三峽人命運的關註和感受，而不僅僅是對現實的描述和記錄。
二、與賈合作的感受
我覺得從事影視藝術的人更有意思。他們的想法壹般都比較活躍，總會有壹些新奇生動的想法，所以我喜歡和他們在壹起。但是拍電影真的太難了。賈從淩晨5點拍攝到淩晨3點。他真的太喜歡這個職業了。如果是我，我早就崩潰了。因為他要處理的不僅僅是藝術問題，還有太多的想法讓他無法決定。
主要創作介紹
賈與紀錄片
2006年，紀錄片《東方》入圍第63屆威尼斯國際電影節地平線單元競賽單元。
2005年，他成為法國真實電影節的評委。
日本山形國際紀錄片電影節評委
2002年，紀錄片《公共場所》獲得馬賽國際紀錄片電影節最佳影片獎。
紀錄片《狗的狀況》入選戛納電影節導演兩周。
賈和
2000年，《站臺》成為第57屆威尼斯國際電影節最佳亞洲電影獎的官方競賽影片。
2004年61威尼斯國際電影節官方比賽影片。
2006年第63屆威尼斯國際電影節“東方”地平線單元競賽影片
劉小東與電影。
1992主演王小帥首部電影《冬春的日子》。
1992張遠電影《京雜種》制作設計師。
1995他的畫作《兒子》是根據張遠的同名電影改編的。
2000年，他的畫作《自古少年出英雄》取材於王小帥的電影《十七歲的自行車》。
2004年，他和王小帥壹起客串了賈的電影《天下》中的兩個新富。
2006年紀錄片《東方》
賈:
出生於1970，山西汾陽人。1997畢業於北京電影學院文學系，1995開始從事電影導演工作，現居北京。法國電影手冊評論說，他的第壹部故事片《小吳》打破了中國電影的常規，標誌著中國電影的復興和活力。德國電影評論家烏利希·格雷格爾稱他為“亞洲電影的希望之光”。賈還參加了大量的國際文化活動，成為當今亞洲最活躍的電影導演之壹。
2004年被授予法國文學藝術騎士勛章。
主要作品:
小武(1998，107分鐘，專題片)
平臺(2000，193分鐘/154分鐘，專題片)
公共場所(2001，31分鐘，紀錄片)
狗的狀況(2001，5分鐘，紀錄片)
任逍遙(2002，113分鐘，故事片)
世界(2004，108分鐘，故事片)
劉曉東
1963出生於遼寧。
1988獲中央美術學院油畫學士學位。
1995獲中央美術學院油畫碩士學位。
1994從今天開始在中央美術學院任教。
個人展覽
1990劉曉東，北京中央美術學院畫廊，中國。
2000年劉曉東1990-2000，北京中央美術學院，中國。
劉曉東，美國舊金山LIMN畫廊。
2001劉曉東，LOFT畫廊。
劉曉東2002年在東海，臺灣省東海大學藝術中心。
2003年生活狀態，臺灣省誠品畫廊。
2004年金門碉堡藝術展-18個展，金門，臺灣省。
三峽移民與新移民，環碧堂畫廊藝術文獻倉庫，中國，北京。
2006悉尼雙年展
公共收藏
1993日本福岡美術館
1995中國美術館中國
1997美國舊金山現代藝術博物館
中國上河美術館。
1998中國東寧美術館。
1999中國上海美術館。
澳大利亞昆士蘭藝術博物館
中國中央美術學院美術館。
2001新加坡美術館，新加坡
劉曉東繪畫溫床介紹
《溫床》是藝術家劉曉東於2005年至2006年完成的繪畫項目。該項目分為三個部分。第壹部分於2005年9月在三峽奎山周圍完成。期間，劉小東做了壹個從當地請來的12農民模型的場景素描。第二部分將於2006年在泰國曼谷的唐畫廊完成。在此期間，藝術家將邀請12泰國女性在泰國唐朝畫廊進行素描和展覽。第三部分，兩幅作品及其場景將參加悉尼雙年展。
溫床項目關註亞洲正在發生的城市化進程和移民潮。世界人口的爆炸性增長和來自農村地區的數億移民正在地球上創造巨型城市。在全球範圍內，城市化，即農村向城市遷移的過程，有著深刻的經濟原因，但也創造了獨特的文化景觀。中國自1993以來計劃實施的三峽庫區移民，不僅屬於這壹世界性的移民浪潮，而且其被動移民的方式也不同於其他移民。而且，在移民庫區家園被淹沒的同時，壹個全新的三峽水庫將會誕生。這位21世紀超級英雄，不僅是中國跨世紀移民的直接受益者，也將不遺余力地捍衛在城市化進程中飛速發展的中國。與中國不同，泰國的移民情況是經濟利益驅動下的主動移民。在這個項目中，劉小東通過繪畫延續了他對現代化進程中的亞洲現實的人文關懷。藝術家試圖通過對稱的圖像來反映亞洲的移民潮。
溫床項目共2組作品，每組5件，分2組展示，尺寸均為250cm×250cm。作品內容也由兩部分組成。壹組是藝術家對三峽夔門當地農民的現場寫生；另壹組是泰國曼谷藝術家的現場素描。這些作品與劉小東以往作品最大的不同在於，它們完全是現場速寫，沒有任何攝影、錄像等影像再現手段。除了對移民浪潮的人文思考，溫床項目也將是壹場手繪與機械復制的較量。按照藝術家自己的話說，他之所以選擇這種關註城市化進程和移民浪潮的創作方式，是為了“讓死去的繪畫活過來，拒絕攝影、影像等科技手段，企圖回到過去，用手繪記錄世界的快樂時光。”