畫面中伯牙似於雲中撫琴，袖帶搖曳，禦風而起，旁有壹朱雀聽琴。魏晉時期長年戰亂，此畫間寫實與寫意之間，托世人向往灑脫之意。
《斫琴圖》描繪古代文人學士正在制作音色優美、頗具魅力的古琴的場景。畫中有14人，或斷板、或制弦、或試琴、或旁觀指揮，還有幾位侍者（或學徒）執扇或捧場。因畫中表現的多是文人，所以都長眉修目、面容方整、表情肅穆、氣宇軒昂、風度文雅。人物衣紋的線條細勁挺秀，頗具藝術表現力。
畫中所記錄的是北齊天保七年（公元556年）文宣帝高洋命樊遜等人刊校五經諸史的故事。畫面有三組人物，居中的是坐在榻上的四位士大夫，或展卷沈思、或執筆書寫、或欲離席、或挽留者，神情生動，細節描寫也很精微，旁邊站立服侍的女侍也表現得各具情致。此畫用筆細勁流暢，設色簡樸優美
。
此圖又名《彈琴仕女圖》，畫三位坐在庭院裏的貴婦在兩個女仆的伺候下彈琴、品茶、聽樂，表現了貴族婦女閑散恬靜的享樂生活。圖中繪有桂花樹和梧桐樹，寓意秋日已至。貴婦們似乎已預感到花季過後面臨的將是雕零。調琴和啜茗的婦人肩上的披紗滑落下來，顯示出她們慵懶寂寞和睡意惺忪的頹唐之態。
畫中主人公，居中危坐石墩上，黃冠緇服作道士打扮。他微微低著頭，雙手置琴上，輕輕地撥弄著琴弦。聽者三人，右壹人紗帽紅袍，俯首側坐，壹手反支石墩，壹手持扇按膝，那神氣就像完全陶醉在這動人的曲調之中；左壹人紗帽綠袍，拱手端坐，擡頭仰望，似視非視，那狀態正是被這美妙的琴聲挑動神思，在那裏悠悠遐想；在他旁邊，站立著壹個蓬頭童子，雙手交叉抱胸，遠遠地註視著主人公，正在用心細聽，但心情卻比較單純。三個聽眾，三種不同的神態，都刻畫得惟妙惟肖，栩栩如生。
圖中壹高士臨流而坐，樹木蕭疏，意境深遠。此畫筆法勁健,墨色淋漓,觀之如聞錚錚然流水般琴聲。郭熙有雲：“山得水測活”。水為山之眼，關乎畫面的神采，最難畫活。此畫溪水僅以簡練線條勾勒，不分留白，盤曲掩映，時隱時現，難覓其蹤，表現出流水的清澈和流動感。夏圭以大量留白表現江山之深遠遼闊，沒有過多描繪細節，而是註重表現人物身體的動勢，整幅畫筆簡而神全。
此圖風格承北宋青綠山水畫風。石邊水畔，古松虬曲偃蹇。高士潛心撫琴，知音端坐聆聽，悠然神會。侍童側立，神態專註。遠山坡勢平緩，水天壹色，漸入煙靄。圖以青綠設色，坡腳敷以赭石。圖右上有馮子振跋：“......虞伯士過訪，攜示趙子昂會琴圖，相與賞......”圖中部右側有“郭衢附鑒定”款並跋。
所繪為高山流水故事。圖畫伯牙鼓琴，鐘子期聆聽，畫面呈對稱結構，人物神情生動，筆法流利勁健。淡墨渲染較多，與壹般白描法稍有區別。圖中伯牙，袒胸挽袖，衣紋用筆細勁流利，用線富於變化，或直或圓，流轉飛動，於細密外更具韻律感。
圖繪天曠氣清，樹葉盡落，群雁低徊。三位高士坐長松下，壹人撫琴，二人談論正濃，松風琴韻，表現了文人的逸興。坡石的形狀與皴法以及蟹爪般的枯枝，顯然從郭熙的畫法中來。
設色畫松陰蕉葉。桐蔭茅齋。齋中兩人坐對。壹童子攜琴至。壹鶴啄苔。茅檐灌莽落清陰。童子遙將七尺琴。流水高山堪寄興。何須城市覓知音。
圖中畫壹位學士據案而坐，案置壹琴，石案為太湖石制成，還置有書畫、茶壺、杯等物。學士手執如意，前視二位女弟子。二位弟子坐於圓凳，壹位低頭凝視案上的書畫，另壹位正往瓶中插花。此圖表現的是學士向女弟子傳授技藝的情景。
此圖寫城關外，崦巖絕蛾，左右對峙。山下道坦處，有三位騎驢緩行的老人，仆人肩背囊琴相隨，尋視訪友，情意甚殷。在百年老樹環繞處，有靜室明軒，幽雅宜人。正等侯來客，內外呼應。 置陳布局，精心鋪排，主次分明。茅屋、古樹、老翁，勾點精到。山崖城關，筆墨概括簡練，筆觸潑辣粗放。
此幅雖未署作者名款，實由意大利畫家郎世寧主繪，中國畫家補畫山水背景。畫中乾隆皇帝身著漢裝，臨湖撫琴，遠處高山流水，喻其襟懷心境。
畫中逸筆寥寥，僅用淡墨勾畫壹枝松和松下散坐的彈琴高士，可見筆意之高妙、深遠。張大千曾撰聯於法泉寺:“巖前柱杖看雲起,松下橫琴待鶴歸”。