壹、徐悲鴻的繪畫風格
擅長素描，油畫，國畫。他將西方藝術技巧融入中國畫，創造了壹種新穎獨特的風格。他的素描和油畫都滲透了中國畫的韻味。他的創作題材廣泛，山水、花鳥、動物、人物、歷史、神話，都栩栩如生，栩栩如生。
他的油畫《田橫五百士》、《跟我學》、《國畫九方高》、《龔宇壹山》等名作充滿了對勞動人民的愛國情懷和同情，表現了人民不屈不撓的毅力和不屈不撓的精神，表達了對民族危亡的焦慮和對光明解放的向往。
他經常畫的奔馬、獅子和晨雞給人以活力和力量，表現出令人振奮的積極精神。尤其是他的《馬本圖》享譽全球，幾乎成為“現代中國畫”的壹個“符號”和“標誌”。
二、復興中國畫的目的
對於徐悲鴻來說，學習油畫的最終目的是為了改造中國畫。因此，當他留學回國後，尤其是在1935擔任中國與太平洋藝術部部長後，他的主要精力已經轉移到了中國畫的創作上。貝貝洪試圖將在法國學到的人體解剖學知識和所理解的人體結構畫法運用到中國畫中。
在中國畫創作中，他充分運用明暗法，註重形體結構，強調形體的輪廓。從中國畫的發展來看，中國畫的轉型不外乎以下三種:中西風格的融合、傳統的創新、西方的中體點綴。作為中西融合的典型代表，徐悲鴻決心用西畫技法改造中國畫。