首先，介紹美國的視覺藝術專業
視覺藝術是指運用壹定的材料和技術創作出供人們觀賞的藝術作品。從廣義上講，雕塑、繪畫、攝影等藝術門類都屬於它，它的創作方法不僅多樣，在造型手法上也非常多樣。藝術作品既包括二維和三維形式，也包括動態和靜態的藝術形式。其中，三維空間藝術，如雕塑、建築藝術，常被稱為造型藝術。另外，視覺藝術不同於聽覺藝術，聽覺藝術主要強調人的視覺感受。因此，包括視覺藝術和聽覺藝術的藝術形式，如電影和電視藝術，通常被歸類為綜合藝術形式。狹義的視覺藝術通常指繪畫、版畫、油畫、攝影等平面藝術作品。
美國的視覺藝術和表演藝術是兩大藝術門類。視覺藝術包括圖形藝術和美術圖形藝術壹般是指那些與商業目的有關的繪畫藝術，如為公司和商店設計的各種圖形和廣告；
藝術是以自我欣賞為目的的藝術創作。這些藝術品可以在博物館展出或公開拍賣。藝術品包括繪畫、雕塑、木雕、石雕、石雕等。
表演藝術包括舞蹈、戲劇、舞臺藝術，除了學習相應的表演藝術，還有藝術史、導演、文學、藝術評論、燈光、服裝設計、劇本寫作、藝術管理等等。
二、美國視覺藝術專業申請條件
留美視覺藝術作品集
作品集要體現壹個人的藝術背景和經歷，體現壹個人最好的能力。不建議學生為了反映各種媒體而犧牲質量。作品集應該包括15到20件最近的藝術作品，以及壹幅最近通過觀察完成的素描。
美國學習視覺藝術的申請材料
1)語言成績:雅思6.5/托福80/PTE 53。
2)成績單
3)意向聲明
4)投資組合
5)SAT或ACT成績
三、美國視覺藝術學院推薦
視覺藝術學院
"超過壹半的紐約藝術家和設計師畢業於視覺藝術學院(SVA). "紐約視覺藝術學院(school of visual arts，NY)整個校園位於紐約市曼哈頓，曼哈頓位於美國最中心的文化藝術中心，橫跨紐約市東西兩岸。
藝術中心設計學院
藝術中心設計學院(ACCD)成立於1930。藝術中心設計學院是美國著名的設計學院之壹。設有廣告設計、環境設計、電影藝術、純藝術傳媒、平面設計、插畫、攝影藝術、產品設計、交通設計等9個系。
帕森斯設計學院
帕森斯設計新學院(Parsons The New School for Design)成立於1896，是世界知名的設計學院，也是美國最著名的服裝設計學院。根據2015QS世界大學排名，帕森斯新設計學院(parsons the new school for design)是世界第二大藝術設計學院。
第四，在美國學習視覺藝術的原因
強大的師資力量
來自國外多所著名藝術設計學院的老師，創建了自己的工作室，接手了很多高端客戶和品牌，有著豐富的壹線行業經驗。作為妳的導師，他們不僅能為妳帶來創意行業最新的動態趨勢和技術，還能與妳分享寶貴的實習機會、行業巨頭等行業資源。
例如，中央聖馬丁藝術與設計學院的導師Martin McGrath開設了個人工作室，客戶包括英國大使館文化處、BBC、中央聖馬丁、Rachel Thomas、Urban Salon Architects、維多利亞和阿爾伯特博物館以及其他許多政府文化機構、藝術機構、媒體、出版商、機構和品牌。
壹流的硬件設備
國外頂尖的藝術設計學院大多設備齊全，不乏先進的前沿技術設備，如3D打印機、激光切割設備等，幫助妳完美實現所有的創意。
頂級平臺優勢
海外知名藝術院校通常都有自己獨特的平臺和資源優勢。除了優秀的校友圈，依靠學校本身的力量帶來的機會也是非常豐富多樣的。很多大品牌、大機構會直接找名校的學生和公司合作項目，給學生帶來行業項目的壹線經驗，既鍛煉了能力，又開闊了視野。
廣闊的就業前景
現在視覺藝術涉及的領域日益廣泛，可以選擇的就業公司非常多樣:品牌公司、互聯網公司、廣告公司、印刷出版公司、教育機構、媒體機構、電視臺等。幾乎所有的企業都需要平面設計和視覺傳達設計人才，視覺傳達設計所涵蓋的專業類別也從過去到現在發生了變化，專業越來越細分。比如，隨著互聯網行業的蓬勃發展，對專業界面交互設計人才的需求大增。如果妳專業技能過硬，自己創業，成立自己的工作室，和品牌合作，也是不錯的選擇。