1.魏明倫，男，1941出生於四川內江，現居成都。童年失學，九歲唱歌。當代著名的戲劇家、詞作家，與蜀中學者陳恩田(清康熙皇帝陳廷敬的後裔)並稱為巴蜀雙傑。
1950加入四川省自貢市川劇團。此後壹直是演員、導演、編劇。著名川劇作家，有“巴蜀鬼才”之稱。14歲開始發表作品，16歲受“反右”牽連。十壹屆三中全會後，鐘* * *脫穎而出，以“壹戲壹招”的創新精神，寫出了《易大膽》、《四姑娘》、《潘金蓮》、《岐山夕陽紅》、《中國公主杜蘭多》、《FACE/OFF的巴山書生》(合作)、《除夕重陽節》(合作)等壹批有影響的中外戲劇文學劇本。《三元連場》在劇壇並不多見:易敢、潘金蓮雙雙獲得1981的全國優秀劇本獎。《巴山書生》1983獲全國優秀劇本獎；《巴山書生》的英譯本發表在美國《夏威夷大學學報》上，後被收入王緝思主編的《中國當代十大悲劇》。
80年代末開始寫雜文，因其內涵和形式的雙重特殊性而引起文壇和社會反響，產生了“魏明倫是戲劇第壹，還是雜文第壹”的說法。
1987，新華社公布魏明倫為中國當代九大劇作家之壹。1988被天津藝術家評選為中國藝術界十大神秘人物。65438-0993年在武漢召開的中國現代戲曲研究會上，被湖北藝術學院等學術機構聯合推選為新時期中國戲曲四怪之壹。
2.於小玉被譽為中國現代戲曲四大“怪傑”之壹，他的藝術品格是“不模仿別人，不重復自己”。他的創作和導演涉及京、漢、楚、、黃梅、曲、渝、桂、粵、閩等十多個劇種，導演了數十部戲劇。他執導的京劇《法門·眾生相》和黃梅戲《不為人知的愛》等十幾部劇目獲中共宣傳部“五個壹工程獎”和文化部“文華獎”。《徐九經升官》等都成為經典。
涉及多部歌劇是個天才。
於小玉，湖北武漢人，1935年出生於壹個楚劇世家。他從小接觸楚劇，才華橫溢。他三歲登上舞臺，他第壹次寫下了戲劇人生；七歲時，他拯救現場，壹炮而紅；在弱冠之年之前，他已經成為了話劇界的後起之秀。後來他改行當導演，靠的是楚劇的功底，成了京戲的壹員。在20世紀80年代和90年代，他的京劇《壹袋蜂蜜》、《徐九經升官》、《王耀廟的傳說》和《壹生壹世》都引起了轟動。《徐九經升官》被拍成電影後，風靡全國，男主角朱世慧更是家喻戶曉。
壹直在幕後紡綢掛毯的余老，不僅在京劇裏有作品，在豫劇、桂劇、黃梅戲、錫劇、北京曲劇、靖州古畫戲裏也有作品，都是名作:《虎將軍》、《醜嫂》、《少年皇帝》、《向日葵》、《袁野的愛恨情仇》、《不死之戀》等等。
永遠不要重復自己，不斷創新。
於小玉有句名言:“不要模仿別人，不要重復自己”——京劇《徐九經升官》中，他第壹次以醜行為主角；豫劇《鍘草機下的紅梅》中，他給剪了齊耳短發的劉胡蘭加了壹條長辮子；在楚劇《大別山人》中，他加入了大量的湖北民歌；在韓劇《彈吉他的姑娘》中，他別出心裁地設計了“電話舞”...於小玉堅持創新，讓更多巧妙的筆觸出現在話劇舞臺上。
2008年，省人民政府授予俞曉宇終身成就獎。他說這是對他最重的獎勵，但他沒有“盡快拿”，而是繼續發揮余熱:這壹年，余老的身體每況愈下，五次住院，但他從未放棄拍戲。大師走了，但他的人品還在。值得慶幸的是，余先生的背後，是壹個五彩繽紛的戲劇舞臺。
生活平易近人，幽默風趣。
余老有壹兒壹女。他給兒子起名於勤勤，給女兒起名於端端，希望他們“勤勤懇懇，堂堂正正”。出身於梨園世家的余老，心中也有說不出的遺憾——桃李滿天下，卻無人繼承衣缽。他尊重孩子的職業選擇，但總是不經意間表達自己的不願意。他會對女兒說:“妳這麽聰明，為什麽不學戲劇？”他的兒子於勤勤因為生計所迫，學了廚師。從那以後，余先生壹直為沒能讓兒子讀書而內疚:“別人背的是書包，妳哥背的是菜刀！”每次出國，他都會買回壹大堆菜譜給兒子學。
在家人眼裏，余老是“壹個幽默的人，總是給家人帶來歡笑”。端妤回憶說:“我母親在世時，有時食物不合他的口味。他會指著剛炒好的白菜說:妳炒的這個菜蓬亂，幫我抹平再吃；比如打牌的時候，5萬已經被摸了，他還堅持要和5萬講和。他說:‘我還是有壹個信念，我可以和賴子講和！’"
俞曉雨主要作品壹覽
■京劇《壹袋蜂蜜》(1979)獲文化部創作壹等獎。
■京劇《徐九經升官》(1980)獲文化部優秀戲曲電影獎。
■京劇《王耀廟的傳說》(1984)獲國家現代題材歌劇導演壹等獎。
■京劇《膏藥章》(1989)是全國十大舞臺藝術作品之壹。
■楚劇將軍虎(1991)，文化部首屆文華大獎、文華導演獎。
■京劇《法門眾生》(1992)，第二屆文華大獎，文華導演獎。
■桂劇《姚飛傳奇》(1993)，第三屆文華新劇獎。
■楚劇《悠悠劉燁河》(1993)獲全國地方戲演出表演獎和優秀導演獎。
■閩劇《拜石的故事》(1993)獲第三屆中國戲劇節優秀表演獎、導演獎。
■黃梅戲未完成的愛情(1997)，第七屆文華新劇獎。
■第八屆文華新劇獎《原野》(1998)中的花鼓戲愛恨情仇。
■京劇《樊姬夫人》(2004年)，第四屆中國京劇藝術節優秀導演獎。
■楚劇《皇後千歲》(2000年)，文化部文華導演獎。
■楚劇《大別山人》(2006年)獲全國地方戲南方片匯報演出壹等獎。
3.周，上海戲劇學院教授、戲劇家、舞臺美術家、畫家。
他是著名的舞臺藝術家。樣板戲《港灣》、文革後話劇《在寂靜的地方》、1988首次登上大陸舞臺的白先勇版話劇《園中夢》、新世紀初“救了壹出戲”的歌劇《典妻》...新中國戲劇史上許多裏程碑式的作品，幾屆全運會開幕式。生於80年代，參與創作編曲160余部，橫跨20余種劇種，5次獲得文化部文華舞美獎，多次獲得中國戲劇節優秀舞美設計獎。
他是壹位優秀的美術教育家，與陳逸飛、蔡國強、韓、韓生...這壹串中國當代藝術史上閃亮的名字，都是他教出來的。在2008年北京奧運會開幕式和2010上海世博會開幕式上，大部分舞蹈演員和服裝都是由他們的學生帶領的。
1931年，周出生在武進的壹個普通農民家庭。1950考入上海戲劇學院(上海戲劇學院的前身)，1954被熊佛西校長推薦。他成為中國派往列寧格勒(今俄羅斯聖彼得堡)深造的六名留學生之壹。
周在學院油畫系鮑勃教授的工作室學習了6年，獲得藝術碩士學位。在蘇聯，外國老師和學生的教學方法讓他大開眼界。起初，他像在家裏壹樣努力學習。他感覺外國學生不壹樣:畫幾筆，邊跑邊抽煙喝酒。有壹次，老師提醒他:“妳們中國學生真笨。模特都走了妳還在畫畫？”總之，畫畫最重要的是第壹感覺和靈感。
這麽多年來，畫畫壹直是周的最愛。他那些年的很多素描，被很多“60後”畫家臨摹了很多年。他保存了大量當年的油畫。在壹幅畫上，壹個俄羅斯男孩轉過頭，聚精會神地環顧四周，只畫了幾筆，壹筆壹劃，壹筆壹筆，人物和光影的對比處理得十分工整，引得與他同行、在上海小有名氣的常州油畫家劉偉光，不禁連連贊嘆。
中國戲劇舞臺上舞姿優美的第壹人。
從65438年到0960年，周回到“上戲”任教，勤於耕耘，創作出了優秀的作品。用壹句話總結自己的舞蹈設計，周老評價為“壹戲壹式”。他反對盲目的包裝和作秀，主張簡單的多樣化。“沒錢也能有好戲看。”
比如代表作《經典老婆》。經典的《妻子》改編自柔石的小說《為奴之母》。周老曾經去柔石的老家體驗生活。長滿青苔的石板路和街道上常年流淌的水，最終被融入舞臺模型，反映了現實社會的黑暗，與女性的命運聯系在壹起。他還設置了壹個大宅門，內外構成了兩個完全不同的世界，人物命運也大相徑庭。這種布景的運用，對揭示內涵起到了畫龍點睛的作用。壹部《經典妻》成就了壹部新的永劇，讓壹部早熟的劇有了新的生命力。
雖然這是壹個美麗的舞蹈，周對該劇的影響已經擴大到編劇和導演。無錫歌舞團創作演出的民族舞劇《阿炳》原名《雷震典》，很別扭。在周老的建議下改為現在的名字，並為它重新編排了劇本大綱。其舞美設計簡潔大方。只用了兩套道觀的建築立柱，兩個動人的場景經過多次變換和移動，創造出了劇情需要的包括道觀在內的諸多場景，演出後獲得壹致好評。1986，陷入困境的廣西柳州廣西劇團創作了泥馬淚，周老為壹個封建迷信故事提煉了壹個全新的反抗造神運動的主題。演出結束後，著名戲曲理論家曲稱贊該劇是“桂劇藝術發展的裏程碑”。從中央到地方，層出不窮的報道稱，《人民日報》等十幾家主要報刊相繼發表評論文章。京劇研究所副所長、《戲劇評論》副主編吳乾浩著有《翻舊案開創新篇——評說桂劇《泥馬淚》等十幾部專著。
除了舞臺劇，周老還擔任過很多大型運動會和晚會的總設計師。1998廣東省第十屆運動會開幕式上，周老師讓演員們帶著春天的故事入場，形成壹個光環，越來越大。音樂結束，燈剛亮，聽眾豁然開朗:改革開放後，他講到“南海上畫了圈的鄧小平”。這壹幕，只聞其聲，不見其人，成為現場最被人津津樂道的亮點。
周老也是“白玉蘭獎”國際電視節目評選組委會的資深評委。22年來，他是中國歷屆比賽的唯壹評委，每年受邀看六七十部劇。“不只是會跳舞，必須是全才。所以，我是壹個綜合型人才。”這樣評價自己後，周老的長壽眉毛揚得更高了。
周老承認自己“被誘惑過很多次”，各種頭銜、身份、出國定居的邀請接踵而至，但他都壹壹婉拒，因為他相信人的精力是有限的，修煉階段過後就不能考慮別的了。他笑著說他們這壹代都是“傻子”。“舞臺藝術的獨特魅力是別人無法替代的。六十多年來，我為此付出了很多，期間偶爾有所感悟，自得其樂，無怨無悔。”
培養壹流藝術人才的教育家
周老師經過多年的實戰積累，做出了很多警句:心善形簡；多了是混亂，少了是清晰；包容於心，無左右是非；眼見為山，眼見為非山，境界越大，自尊越小，只有放棄繁華，才能升華；文章偏激，沒什麽奇怪的，恰到好處，性格偏激，沒什麽奇怪的，自然就好...這些簡單凝練的文字貼在他的畫室裏，影響著他的生活和藝術創作。
老壹輩教育家的教學方法和與學生的相處方式也對周老產生了深遠的影響。周老回憶說，師生住在學校的時候，學生有什麽問題隨時可以找老師談。在國外留學6年後，周每年都收到熊院長的親筆信，詢問他的生活情況，督促他學習。周結婚時，熊院長還為他準備了婚房。“壹個常州跑牛農家樂的窮孩子，能得到院長這麽照顧，真的很幸運。熊院長以“不擇手段，不擇手段”培養人才。這也成了我的育人理念。”
周笑著說，學生的“存活率”很高，成績也很高。海內外知名華人藝術家陳逸飛，北京奧運會上以“煙花腳印”震驚世界的蔡國強，北京奧運會開幕式舞美總設計師韓，以及“尚熙”院長韓生，都是各類藝術舞臺上的佼佼者。多年來，周老也壹直與他們保持著密切的聯系。在美國街頭，隔著壹條街，看到老師，陳逸飛就會跑過來；知道周老心願的蔡國強，打算為老師辦壹個個人油畫展。
雖然身在上海，但周老壹直關註著家鄉舞臺劇的發展。曾擔任《歡樂母女》《我要做個好孩子》的編舞。在談到有什麽經驗分享給後來者時，周老猶豫了壹會兒，答道:“多讀書，多跑跑步，多看看！”"
輪廓
周出生於江蘇武進，1931。上海戲劇學院教授、戲劇家、舞臺美術家、畫家；國務院有突出貢獻專家，享受政府特殊津貼；上海舞臺藝術學會名譽會長；上海歐美同學會蘇聯分會副會長；上海市教委人文藝術舞臺藝術創新工作室主持人。
1950.9 —— 1955.7上海戲劇學院——中央戲劇學院華東分院學習，畢業後留校任教。
1954.9—1955.7通過國考選拔，在北京俄語學院留學蘇聯預科班接受俄語出國培訓。
1955.9—1960.10在蘇聯列寧格勒列賓美術學院油畫系m·鮑勃·符曉教授的工作室學習，獲藝術碩士學位
1960.10-上海戲劇學院。
獲獎記錄
中國第壹、二、七、九、十壹屆文華舞臺藝術獎。
中國戲劇節曾多次獲得優秀舞蹈設計獎。
國家歌劇和音樂劇舞美獎
中國戲劇研究會金獅獎
中國舞臺藝術學會學院獎
第二屆全國舞臺美術展傑出貢獻獎
上世紀戲劇文化部優秀戲劇工作者稱號
主要舞臺美術設計作品
第三屆農民運動會總體藝術設計
第八屆運動會總體藝術設計
廣東省第十屆運動會總體藝術設計
《園中夢》、《飛蛾》、《阿炳》、《李清照》、《快樂推銷員》、《妻子》、《孔雀東南飛》、《桃花紅》等
近期作品
粵劇《青青公主》和《小周》；戲劇《雷雨》；黃梅戲《春江花月夜》；川劇《李雅賢》；兒童劇《寶貝回家》；話劇《安東尼與克婁巴特拉》、《龍興晉陽》等。
4.河北省河北梆子劇院名譽院長裴燕玲。
也許知道裴炎陵先生的人不多，但說到對林沖、鐘馗、宋武等經典作品的解讀，我想大家都知道。裴延齡先生已經把男人演的淋漓盡致了。
裴延齡先生出生於梨園世家，父親裴遠是京劇界著名的武術家，繼母袁喜珍是河北梆子界著名的女演員。也許是受家庭的影響，裴延齡先生五歲就走上舞臺，九歲就能演主角，並向侯勇學習。“冬皇”孟曉冬的12歲妹妹孟有東，唱了《天津衛》《英雄豪傑》《借東風》，加上武俠劇，唱了整整壹個月，紅！
裴延齡先生的代表劇目有:《蓮花燈》、《鐘馗》、《哪咤》、《八錘》、《夜奔》、《宋武》、《鬧天宮》、《火燒營》等，廣受觀眾喜愛。
1986年8月，裴炎陵先生率團赴港，給香港觀眾、文化觀眾、文化界帶來了壹股“裴炎陵旋風”。帶來了壹股“裴艷玲旋風”。《人民日報》海外版發表文章稱贊他飾演鐘馗。在丹麥的演出被譽為“世界壹流女演員”。1989年赴日本演出，精湛的表演被日本觀眾稱為“世界國寶”。
裴延齡先生做出了成績。
裴延齡先生曾被河北省委、省政府評為“優秀表演藝術家”。曾獲全國五壹勞動獎章。1985，11年6月，她以昆曲《林沖夜奔》、《鐘馗》參加全國戲曲表演，獲得大會特別為她設計的“特別演員獎”，並獲得當年第三屆中國戲劇“梅花獎”壹等獎。1988年6月，裴艷玲主演的電影”。65438-0995，在成都以河北梆子《宋武》參加第四屆中國戲劇節。專家稱她為“傑出”的全能演員，獲得了特別表演獎。1995，獲第十三屆中國戲劇梅花獎。1996，榮獲中國文聯評選的首屆“世紀之星”稱號。到目前為止，只有兩位藝術家獲得過這個稱號。
現任職位
裴延齡先生現任中國文聯副主席、中國戲劇家協會副主席、河北省戲劇家協會主席、河北省文聯名譽主席、河北京劇院名譽院長、河北京劇院裴延齡劇團團長。歷任樂陵京劇團、蜀魯京劇團演員，河北梆子劇院團長、名譽院長，河北省文聯副主席，中國戲劇家協會第四屆理事，河北分會主席，河北京劇院院長。第六、九屆中國人民政治協商會議委員。